Mario Iván Martínez y Alejandro Calva dan vida a Doug Wright y más de 30 personajes en Yo soy mi propia esposa

redaccion

hace 22 horas

* Yo soy mi propia esposa, de Doug Wright, obtuvo en 2004 el Premio Pulitzer de Drama y el Premio Tony a Mejor Obra

* Mario Iván Martínez y Alejandro Calva alternan funciones en este unipersonal, con traducción y dirección de Miguel Septién

* Temporada del 6 de noviembre al 20 de diciembre de 2026 en el Foro Lucerna, en una producción de Cuarta Pared Teatro en colaboración con Ícaro Teatro

Basada en una historia real, Yo soy mi propia esposa narra el encuentro del dramaturgo Doug Wright con Charlotte von Mahlsdorf, la mujer trans alemana que sobrevivió al embate nazi y a la represión comunista de la posguerra. La obra se construye desde la mirada de Wright: un dramaturgo que llega a Berlín atraído por la extraordinaria vida de Charlotte y que, en su intento por comprenderla y llevarla a escena, se confronta con las complejidades de la memoria, la identidad, la verdad y el derecho a contar la historia de otra persona. En esta puesta, Doug Wright es el personaje central y el hilo conductor del relato.

La obra del dramaturgo estadounidense Doug Wright, ganadora del Premio Pulitzer de Drama y del Premio Tony a Mejor Obra, se estrena el 6 de noviembre en el Foro Lucerna con traducción y dirección de Miguel Septién, en una producción de Cuarta Pared Teatro en colaboración con Ícaro Teatro. Tras The Pillowman y EQUUS, Yo soy mi propia esposa es el tercer proyecto que reúne a ambas compañías. Mario Iván Martínez y Alejandro Calva alternan funciones en el papel de Doug Wright y dan vida a más de treinta personajes hasta el 20 de diciembre.

A partir de una serie de entrevistas que realizó el propio autor, la obra reconstruye la vida de Charlotte, coleccionista de muebles, fonógrafos, relojes y objetos de la época Gründerzeit, y fundadora del Museo Gründerzeit en Berlín-Mahlsdorf. Para ella, conservar objetos significaba también conservar la memoria. Su historia entrelaza acontecimientos personales con algunos de los episodios más complejos de la historia alemana del siglo XX, y plantea preguntas sobre la memoria, la verdad, la identidad y los compromisos morales que implica sobrevivir bajo regímenes autoritarios. Lejos de construir un retrato idealizado, la obra explora las contradicciones de una vida atravesada por la persecución, el miedo, la resistencia y las decisiones moralmente ambiguas.

En un presente marcado por la polarización, los discursos de intolerancia y el cuestionamiento de derechos y libertades individuales, la pregunta que deja la historia de Charlotte adquiere una renovada vigencia: ¿hasta dónde estamos dispuestos a llegar para preservar nuestra identidad y sobrevivir?

“Hacer Yo soy mi propia esposa en México supone traer al presente la memoria de Charlotte von Mahlsdorf, no como una pieza de museo ni como una biografía ejemplar, es mostrarla como una vida atravesada por la violencia, el deseo y la necesidad de inventarse un lugar para sobrevivir. En un país donde las memorias de las disidencias han sido sistemáticamente silenciadas, la obra convierte el escenario en archivo vivo: un espacio donde recordar es resistir y donde nombrar una vida compleja es impedir que vuelva a desaparecer”, compartió Rodrigo González, productor general de la obra.

Concebida como un montaje unipersonal, Yo soy mi propia esposa se estrenó en 2003 en Playwrights Horizons, en Nueva York, y ese mismo año llegó a Broadway. En escena, un solo intérprete da vida al propio Doug Wright y a las muchas personas que aparecen en el relato. En México, la obra tuvo una destacada temporada protagonizada por Héctor Bonilla, bajo la dirección de Lorena Maza, que superó las 300 representaciones.

“Yo soy mi propia esposa es una obra que representa un reto artístico inmenso para quien la interpreta y para quienes le sostenemos y creamos las condiciones para su interpretación. Ha sido un verdadero privilegio sumergirme en esta historia de la mano de dos virtuosísimos artistas y cobijado por un tremendo equipo creativo y de producción. Me sentí fuertemente atraído hacia la vida de Charlotte von Mahlsdorf; sus obsesiones, su resiliencia, su autenticidad y, por supuesto, sus contradicciones y claroscuros. Emprendimos este viaje deseando honrar su paso por este mundo y el titánico trabajo que realizó Doug Wright al documentarlo y escribir esta obra. Espero que el cariño que sentimos hacia esta pieza se refleje en la apreciación que pueda tener cada público de nuestra puesta en escena”, afirmó Miguel Septién, traductor y director del montaje.

El elenco está integrado por Mario Iván Martínez y Alejandro Calva, quienes alternan el papel de Doug Wright y dan vida a más de treinta personajes. Desde la figura del dramaturgo, la puesta recorre la historia de Charlotte y plantea una reflexión sobre la memoria, la identidad, la representación y la responsabilidad de contar la vida de otra persona. La dramaturgia es de Doug Wright, con traducción, dirección y diseño de movimiento de Miguel Septién. La composición musical es de Dano Coutiño; el diseño de escenografía e iluminación, de Félix Arroyo, y el diseño de vestuario, de Giselle Sandiel. La asistencia de dirección está a cargo de Daniela Balderas. La producción general es de Rodrigo González; la producción ejecutiva, de César Ramos y Débora Montiel, y el production stage management, de Diego Adán.