* Con una selección de ceramistas, artesanos, diseñadores y talleres de distintas partes de la República
* El programa reúne exhibición y venta de piezas con música en vivo, intervenciones artísticas y demostraciones de procesos como torno e impresión 3D además de ofrecer una oferta gastronómica
* La maceta se coloca en el centro como objeto cultural, histórico y de diseño, un artefacto milenario que ha permitido trasladar la naturaleza, así como redefinir la manera en que habitamos, intervenimos y personalizamos nuestros espacios
Macetas, plantas, arte, música y gastronomía en un mismo lugar
Del 22 al 24 de mayo el Festival de macetas 2026 se llevará a cabo en Lago Andromaco 84, a unos pasos del Museo Jumex y el Museo Soumaya, donde se reunirán ceramistas, artesanos, diseñadores y talleres de diversos puntos de México en torno a un objeto que ha acompañado nuestras vidas durante miles de años, permitiendo trasladar y apropiarnos de la naturaleza para desdibujar los límites entre interior y exterior en los espacios que habitamos.
Durante tres días el festival se convertirá en un punto de encuentro entre quienes producen estas piezas y quienes se acercan a conocerlas, para aprender sobre sus procesos, valorar el trabajo artesanal y pasar tiempo en un ambiente agradable.
El festival parte de la idea de desplazar la mirada de la planta hacia el objeto que la contiene. La maceta aparece aquí como una forma de arquitectura íntima, un paisaje en miniatura y un territorio portátil que permite llevar la naturaleza a donde queramos. En ella, se condensan decisiones sobre cómo convivimos con lo natural, cómo ornamentamos nuestros espacios y qué objetos elegimos para hacerlo. Durante el festival este artefacto deja de ser un contenedor para ser la pieza central y proponer otra forma de mirarla, usarla y entenderla.
Un encuentro de oficios y diseño contemporáneo
El Festival de macetas 2026 reúne una selección de piezas hechas a mano que ponen en diálogo técnicas tradicionales con búsquedas contemporáneas, provenientes de la Ciudad de México, Oaxaca, Puebla y Michoacán, además de objetos únicos creados por diseñadores y ceramistas de diferentes estilos que añaden un nuevo significado a la maceta.
La curaduría privilegia el oficio, la procedencia de los materiales y los procesos de producción, dando lugar a trabajos que mantienen vivas ciertas prácticas mientras exploran nuevas formas de hacer y de pensar el objeto.
Como primera parte de su cartel, el Festival de macetas 2026 anuncia la participación de:
Artesanxs: Anacleto Santos, Ángeles Méndez, Angelina Mondragón, Aristeo Gutiérrez, Artesanas de los Reyes Metzontla, Colectivo Zipiajo, David Hernández, Ezequiel Ruiz Guerrero, Florencia Ocampo, Ilcia Hernández, Isaac García, Juan Gutiérrez, Nayely Méndez y Ruiz Cruz.
Ceramistas: Pata de Perro, RGP Ceramics, Tam Tam y Terraluz.
Expositores: 1050° Cooperativa, Dealer de Macetas, Estudio Fangoso, Jacinto Galería Viva, Maní Arte, Marvento MX, Piedra Fuego, Piedra Viva, Random Studio y Ylang Ylang.
Música: Magia Negra, Perreo Millennial, Radcliffe y Scorpio 69, además de un show de imitadores dedicado a Juan Gabriel y José José.
Gastronomía: Burger Gang, Imbiss y Madrizza.
El festival propone una lectura sobre cómo estas piezas se sitúan hoy entre la tradición y el presente y cómo se reinterpretan en contextos actuales. La maceta aparece como un objeto que conserva técnicas y materiales y, al mismo tiempo, incorpora nuevas formas, usos y escalas dentro de la ciudad, además de enaltecer el vínculo con la naturaleza.
Un recorrido entre macetas, procesos y música a lo largo del día
El Festival de macetas 2026 reúne exhibición y venta de piezas con música, bebidas y distintas activaciones a lo largo del día, generando un ambiente festivo y relajado que forma parte de la experiencia.
La programación musical se construye como una progresión que marca el ritmo y el ambiente del festival, recorriendo distintos géneros que van desde lo regional, tropical y bailable —como cumbia, salsa y latin club— hasta sonidos disco, dance y synth pop.
El festival incluye demostraciones de torno en vivo y la producción de piezas mediante impresión 3D, resultado de una convocatoria dirigida a estudiantes de diseño y arquitectura. Estas actividades permiten acercarse a distintas formas de producción y a los procesos detrás de cada pieza.
A lo largo de la visita el público puede observar, preguntar y conversar con quienes producen las piezas, así como intercambiar puntos de vista con arquitectos, paisajistas, artistas y diseñadores invitados. El recorrido se complementa con una oferta gastronómica y con espacios que permiten hacer pausas, escuchar música, bailar y seguir explorando el festival.
En conjunto el Festival de macetas 2026 propone la experiencia de un ecosistema construido al interior de un espacio, donde conviven objetos, procesos y personas en un mismo entorno. En este contexto la maceta funciona como punto de encuentro entre arquitectura, paisaje, arte y música.
Un festival que surge desde la práctica
El Festival de macetas 2026 nace de la práctica de Carla Hernández, fundadora de Dealer de Plantas, quien desde 2015 ha explorado la relación entre paisaje, objeto y ciudad a partir de la maceta como punto de partida para construir entornos a pequeña escala.
Carla Hernández es activista botánica y curadora de plantas. Su trabajo promueve la incorporación de espacios naturales dentro de la ciudad a través de materiales como el barro, la piedra y la madera, y parte de la idea de que estos gestos, aunque mínimos, tienen un impacto directo en la vida urbana.
Selene Patlán es arquitecta y editora. Ha participado en la coordinación y dirección editorial de publicaciones de diseño, arte y arquitectura, y actualmente desarrolla proyectos de difusión y curaduría desde plataformas independientes, además de colaborar en iniciativas que vinculan arquitectura, ciudad y cultura.
Hot Cue es una productora mexicana dedicada a la creación y producción de eventos musicales, fiestas y festivales. Cada proyecto se construye desde la curaduría y la energía de la pista de baile, creando experiencias donde la música conecta a artistas y público en un mismo espacio.
Fotos: Cortesía
